La nuova icona romantica della costa occidentale Riki ritorna con il suo secondo simulacro di
synth-pop perfetto per l'intonazione, giustamente intitolato per la preziosa sostanza che è: Gold.
Ispirato da nozioni di potere simbolico, lasciarsi andare e trasmutabile
realms of the heart, l'album perfeziona ulteriormente il suo raro dono di fare
svenimento malinconia tanto inno quanto atmosferica. Lavorando con
Il co-fondatore di Telefon Tel Aviv Josh Eustis nel suo studio di Pasadena, il
le sessioni si sono svolte in modo fluido e fruttuoso, concentrandosi su "momenti più tranquilli" e
perfezionando la tavolozza e la voce del disco. Occasionale interruzione da a
il vicino stormo di pappagalli selvatici infondeva un'atmosfera da sogno californiano, viola
tramonti che si dissolvono in una notte di neon sempre più profonda.
Come tutto il pop più sfuggente, il songcraft di Riki è allo stesso tempo diretto e
obliquo, dinamico e distaccato, passando da chorus scintillante a ellittico
outro secondo una propria logica poetica. Lei caratterizza la sua lirica
muse come "molto quello che sta succedendo nella mia vita, cose che volevo dire ma
non aveva la piattaforma". Questa sottocorrente di realizzazione del sogno anima
le melodie con una specificità e immediatezza che la trascende
pantheon delle influenze anni '80: da Saâda Bonaire e Strawberry
Switchblade a Bryan Ferry, Bananarama e oltre. L'oro si inclina di meno
pista da ballo rispetto al suo debutto istantaneo classico 2020 ma preso come collezione
è ugualmente emozionante, elegante e squisitamente prodotto. Suggestivamente stratificato
arrangiamenti di drum machine, sequencer, fretless bass, gray sky
chitarra, sassofono e FX, ancorati dalla voce singolare di Riki, alternativamente
widescreen e feriti, bramando oltre il tempo per entrambe le estasi
fugace e per sempre: “Pensavo di conoscerti, ma sei andato lontano / è
non è nella tua natura restare / ma il pensiero che ho bisogno di te si rafforza
ogni giorno / i colori iniziano / a cambiare”.